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Archive for the ‘Berenice’ Category

COMUNICADO DE PRENSA

Berenice publica El dueño del átomo de Ramón Gómez de la Serna

En este libro, el inventor de la greguería anticipó los peligros de la energía nuclear y la bomba atómica

Con la edición de este libro la editorial Berenice continúa recuperando joyas de la literatura española fantástica, de anticipación y de ciencia-ficción, como ya hiciera con los relatos de Nilo Mª Fabra (La guerra de España con los Estados Unidos), la Antropocultura de Silverio Lanza o La bomba increíble de Pedro Salinas.

El conjunto de relatos de este libro supone una perfecta introducción a la “manera literaria” del creador de la greguería, de este escritor total e ingenio precursor que fue Ramón.

Sevilla 6 de junio de 2011.- La editorial Berenice acaba de publicar El dueño del átomo de Ramón Gómez de la Serna, un libro de “novelas” en cuyo primer relato, que da título a la colección, este genio de la literatura que fue Ramón, con la intuición que le caracterizó siempre en sus escritos, anticipó claramente, nada menos que en 1928, tanto la bomba atómica como los peligros energía nuclear.

Seguido de ocho relatos novelescos más de diversa índole y temática, El dueño del átomo narra la historia de un físico obsesionado con someter la energía del átomo y dominar el mundo. La precisión y el detalle de Gómez de la Serna hacen de la suya una intuición técnica, en la que, “sin necesidad de la física ni del cálculo”, nos muestra las consecuencias del principio de la fisión nuclear. Esa capacidad, irónicamente realista hace que su relato se lea casi como un presentimiento poético más que como un invento al modo de la ciencia-ficción clásica. La intrigante trama y su final parabólico lo convierten en una lectura siempre actual sobre la ciencia, la aplicación técnica, el conocimiento humano y los límites del hombre.

Además de la fascinante anticipación que supone el que le da título a esta obra, el libro incluye otros ocho relatos que versan, entre otros temas, sobre la importancia de una capa, los dilemas de una casa triangular, la teatral y pobre casa de comidas apodada “El Ruso” y la gripe. En palabras de su hermano, Julio Gómez de la Serna, el conjunto supone una perfecta introducción a la “manera literaria” del creador de la greguería, de este escritor total e ingenio precursor que fue Ramón.

Con la edición de este libro la editorial Berenice pretende recuperar textos de literatura de anticipación, fantástica y ciencia-ficción española que han estado olvidados, entre ellos El dueño del átomo, escrito, según el prologuista, por uno de los mayores genios que ha dado las letras española, gran precursor de la literatura moderna en España e incansable divulgador de las vanguardias artísticas. Añade en su prólogo Bonilla: “Una vez escribí que Ramón era el confetti de la literatura española, confetti especialmente valioso en las épocas en las que la literatura española parecía un velatorio. Me lo sigue pareciendo. Me sigue pareciendo un autor que deslumbra y que, por encima de todas las demás virtudes de su obra irregular, excesiva, prolífica, conserva siempre una marca personal y reconocible, haga lo que haga. Una marca que lo convierte en autor inclasificable, o al que sólo se le puede clasificar en un departamento que lleve su propio nombre. No hay muchos otros autores de los que se pueda decir lo mismo.”

Y es que, como dijo Julio Cortázar en el diario Clarín: «Ramón sigue estando en el aire de nuestra literatura actual, presente pero invisible como el aire […] nada de lo que se escriba podrá situarse al margen de esa gran ventana sobre la libertad mental […] seguimos respirando el aire de Ramón, su lección inigualada de libertad y de imaginación.»

Ramón Gómez de la Serna, (Madrid, 1888- Buenos Aires, 1963) es sinónimo de escritor total. Prolífico en multitud de géneros, incansable divulgador de las vanguardias artísticas, su imponente obra, con un centenar de títulos y la invención de la greguería, lo hace ser el más sorprendente de los escritores modernos españoles.

Unido a la novedad de su época tanto como a la tradición artística española que nos dejan genios como Quevedo o Goya, practicó desde el relato costumbrista, el artículo anarquista, un peculiar modo de biografía artística, un teatro de fantasmagoría vanguardista, hasta su fórmula poética propia, la greguería, y todo tipo de novelas radicales y ensayos divagatorios. Hiperrealismo y surrealismo, y un talento descomunal para captar el aspecto insospechado de cualquier fragmento de la realidad, le hacen ser uno de los escritores más originales de las letras universales. Lo inaprensible de su enorme obra quizás haya creado una distancia para la popularidad de sus creaciones pero es Ramón el artista español que más hará en su momento para desengrasar la literatura y el arte español. El dueño del átomo (1928) es una de sus mejores recopilaciones de relatos. Al final de su vida dejó una ya clásica autobiografía titulada Automoribundia.

José María Arévalo López de Ontiveros

Director de Comunicación

Editorial Berenice

Teléfono 639 14 98 86

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COMUNICADO DE PRENSA

Berenice recupera la saga antibelicista más popular de la literatura alemana

La original rebelión del cabo Asch, es el primer libro de la saga en la que su autor, Hans Hellmut Kirst, retrata la corrupción de la vida militar en Alemania bajo el nazismo y el desastre de la Segunda Guerra Mundial

“Desde 1933 fui sin interrupción soldado hasta 1945. Y no fui, como era de esperar de un “prusiano oriental auténtico”, un soldado de los que se llaman buenos. Sin saltarme un solo grado, ni siquiera el de sargento mayor, llegué a teniente coronel… Sólo más tarde empecé a reflexionar sobre todo lo que entretanto había acontecido; y entonces me sobrecogió la fatal impresión de que debí haber sido un tipo bastante cómico… Más tarde trabajé de peón caminero, jardinero después, y sólo más adelante empecé a escribir.”

Hans Hellmut Kirst, en el prólogo a esta novela.

“La que se llamó desgracia del artillero Vierbein, que hubo de provocar la original rebelión del cabo Asch, empezó una radiante tarde de domingo: la del día 1º. de agosto de 1938. Una semana más tarde, todo había terminado.” Así empiezan las aventuras del indolente y revoltoso soldado Asch

Sevilla, 27 de mayo de 2011.- La editorial Berenice acaba de publicar La original rebelión del cabo Asch del escritor alemán Hans Hellmut Kirst, una obra que representa uno de los más claros alegatos antibelicistas de la literatura, en la que su autor narra las aventuras del indolente y revoltoso soldado Asch, quien follón tras follón, sin saber muy bien cómo y sólo gracias a las posibilidades que abre un sistema militar lleno de incompetencia, irá ascendiendo hasta lo más alto en la escala miliar alemana en los años cruciales de la Segunda Guerra Mundial.

Se trata de la primera de las entregas de la clásica saga antibelicista 08/15 de Kirst, formada por una tetralogía, en la que este autor aplica su experiencia militar durante los mismos años en los que se sitúan sus novelas. Llena de humor y fina ironía sobre la vida castrense, La original rebelión del cabo Asch retrata la azarosa historia alemana en torno al nazismo y un personaje, el protagonista de la historia, quien demostrar a ser un superviviente nato capaz de cubrir todas las etapas cruciales de la historia que se le pondrán en suerte, en un mundo tan hostil como nunca antes se le había presentado al hombre.

Hans Hellmut Kirst, escritor alemán originario del este de Prusia (1914-1989), es autor de innumerables novelas satíricas y de suspense que le hicieron muy popular a lo largo de los años sesenta y setenta. Veterano de la Segunda Guerra Mundial, el inicio de su copiosa carrera literaria estuvo centrado en retratar la corrupción de la vida militar en Alemania bajo el nazismo a través de la saga del soldado Asch, de título general «08/15» (una cifra simbólica que servía a los soldados alemanes para designar en clave todo aquello que resultaba desagradable en la vida militar).

Este conjunto narrativo de cuatro novelas, La original rebelión del cabo Asch, El sargento Asch va a la guerra, La última rebelión del teniente Asch y Qué fue del soldado Asch, publicadas en 1953, 1954, 1955 y 1964, respectivamente, también fue adaptado al cine e incluso a un serial de televisión en Alemania. Esta saga le granjeó fama internacional. En los años sesenta se centró en la novela de detectives para seguir retratando el mundo de la guerra y la posguerra en Alemania. En este momento cosecha su gran éxito, la espléndida novela La noche de los generales, recuperada por Berenice en 2009 y adaptada al cine en 1967 con el mismo título, acompañado por otras de sus obras maestras, Fabrik der Offiziere (1960) y Die Wölfe (Los lobos, 1967, publicada por Almuzara en 2008). Más tarde volvió a cosechar un sonado éxito en Europa con una biografía novelada del espía soviético Richard Sorge.

José María Arévalo López de Ontiveros

Director de Comunicación

Editorial Almuzara, Berenice, Arcopess, Toromítico

Teléfono 639 14 98 86

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COMUNICADO DE PRENSA

Berenice publica Madrid Underground de David Serafín

Sevilla, 6 de abril de 2011.-Madrid Underground de David Serafín, seudónimo del hispanista Ian Michael, es el segundo título de la clásica serie policiaca del comisario Bernal que la editorial Berenice acaba de publicar, en la que el autor galés recrea un fascinante retrato del periodo histórico de la transición política española que comenzó con la edición de la primera entrega Sábado de Gloria y continúa con este nuevo volumen, donde la época que se recoge es el de las primeras elecciones democráticas que hubo en España, después de cuarenta años de dictadura.

En esta novela negra, Michael ha apuntado que se recogen testimonios de un tiempo en el que se aportan curiosos detalles y se ofrece un punto de vista costumbrista, esto es, la visión de un extranjero de cómo era Madrid durante esta etapa política. En este sentido, el hispanista considera que su obra ahora cobra una vigencia histórica que antes no tenía.

Madrid Underground transcurre en mayo de 1977, cuando el país se prepara para las primeras elecciones generales después de cuarenta años de dictadura. Las calles y las paredes del Metro están repletas de propaganda electoral. Nadie repara en un extraño hombre barbudo que sostiene a otro, excesivamente abrigado para la época, hasta que, con el tren ya en movimiento, este último se desploma. A los pocos días ocurre un caso similar y todo parece indicar que un psicópata anda suelto. El comisario Bernal decide intervenir desplegando a su gente por toda la red del subterráneo, husmeando literalmente por las entrañas de la ciudad para abrir un nuevo caso al que se tendrá que enfrentar.

David Serafín, que actualmente reside en Madrid, es el seudónimo que usa el hispanista Ian Michael cuando escribe obras de ficción. En la actualidad, es titular de la cátedra Alfonso XIII de la Universidad de Oxford, especialista en lenguas y literaturas románicas por las universidades de Londres, Sevilla y Santander y máxima autoridad de la literatura medieval española, especialmente en torno al Poema del Mio Cid, Gonzalo de Berceo y el Libro de Alexandre.

José María Arévalo López de Ontiveros

Director de Comunicación

Editorial Almuzara, Berenice, Arcopess, Toromítico

Teléfono 639 14 98 86

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Comunicado de Prensa publicado en este blog.

 

OPINIÓN DE JOSEPH B MACGREGOR

“Buñuel Insólito” es un libro aconsejable para todo aquel cinéfilo o buen aficionado al cine que quiera iniciarse en el conocimiento del director aragonés Luis Buñuel, en mi opinión uno de los genios más grandes y originales que ha dado el cine.

Básicamente, es un libro hecho desde la nostalgia  y evocación sentimental de un amigo al que se echa de menos y se admira profundamente.  Juan José Porto presume de haberlo conocido bien pero también como buen amigo que dice ser mantiene en secreto algunas conversaciones privadas que ambos mantuvieron por respeto y lealtad. Quizá si las hubiera desvelado el título de Buñuel Insólito tendría mayor sentido ya que el texto en sí añade pocas cosas que el propio Luis no hubiera contado ya en su libro de memorias, Mi último suspiro (dictadas al guionista Jean-Claude Carrière que fue en realidad quien escribió el libro), pequeña joya que recomiendo encarecidamente a todo buen cinéfilo que se precie de serlo.

En ese sentido, al lector que  no haya leído o no sepa absolutamente nada del personaje en cuestión el libro de  Porto le puede servir como un buen acercamiento a su personalidad, obsesiones, reflexiones, sentido del humor o métodos de trabajo.  Sin embargo, lo cierto es que excepto el capítulo dedicado al rodaje de Tristana en el cual pienso que si que se aportan algunas novedades o anécdotas curiosas, el resto del libro nos habla de cosas que ya han sido contadas por el propio realizador o en documentales como Buñuel (1984) de Rafael Cortés,  A Propósito de Buñuel(1999) de José Luis López-Linares & Javier Rioyo El. Buñuel visto por sus colaboradores (2000) de Manel Mayo & Carles Prats, films que recomiendo también (especialmente el segundo) para todo aquel que quiera conocer al Buñuel-cineasta y Buñuel-personaje con mayor profundidad o como completo a esta lectura que aún pareciéndome algo escasa si considero que cumple bien con su cometido.

JOSEPH B MACGREGOR

 

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COMUNICADO DE PRENSA

Berenice publica la obra El Captain Cap de Alphonse Allais, uno de los mayores humoristas de la letras modernas

Su obra literaria y plástica es considerada precursora del humor blanco, negro, del absurdo y, en definitiva, del experimentalismo y la vanguardia

Allais es imprescindible para entender muchas de las tendencias transgresoras de la literatura y el arte que le siguieron a lo largo del siglo XX

Sevilla, 24 de febrero de 2011.-Considerado precursor de la literatura y el arte de vanguardia, Alphonse Allais es uno de los mayores humoristas de las letras modernas. Conocido como el asesino a gags por su humor negro, este escritor francés, padre de la escuela fumista -su propio ismo en el inicio de los ismos-, es uno de los artistas transgresores del fin de siglo parisino, de la bohemia del Barrio Latino y la colina de Montmartre, por los que no ha pasado el tiempo. Su obra, junto a la coetáneos y amigos como un Alfred Jarry o un Erik Satie, se lee hoy con el mismo sabor de alegría y escepticismo ante la modernidad.

El Captain Cap está entre lo mejor de este gran humorista de las letras modernas. Su obra literaria y plástica, considerada precursora del humor blanco, negro, del absurdo y, en definitiva, del experimentalismo y la vanguardia, es imprescindible para entender muchas de las tendencias transgresoras de la literatura y el arte que le siguieron a lo largo del siglo XX.

Con esta edición la editorial Berenice quiere reivindicar la obra de un autor que ha sido aclamado -y reclamado- por una larga y muy especial lista de valedores confesos: Alfred Jarry, Marcel Duchamp, René Magritte, Jean Cocteau, Queneau y Perec. Aquí en España es conocido sobre todo por su inclusión en la antología del humor negro de André Breton. Y, por salirnos de Francia, nada menos que Umberto Eco, lo considera como uno de los grandes maestros del relato en las letras universales.

En cuanto a esta especie de novela, escrita en periódicos y publicada como libro en 1902, es una sucesión de gags que narran las aventuras y mixtificaciones de un personaje que inmediatamente se hace tan desternillante como inolvidable, el Captain Cap, una mezcla de capitán de yate y aventurero anglo-americano que escruta la recién estrenada modernidad de las Exposiciones Universales de París con una receta de alegría y escepticismo que lo pone todo en evidencia.

Sus andanzas se inician con una broma electoral, que fue real, en la que el colega de Allais, Albert Caperon, se postuló, avalado por dicho autor y toda su camarilla bohemia de Montmratre, como “el Captain Cap” en las elecciones legislativas francesas de 1893 por el IX distrito de París. Presentaba un programa antieuropeo y antiburocrático que incluía soluciones tan brillante como la conversión de la plaza de Pigalle en puerto marítimo, la construcción de un fuerte y una plaza de toros en la colina de Montmartre, el restablecimiento del libertinaje con vistas a la repoblación o la supresión de la burocracia y de la Escuela de Bellas Artes.

Tras los honrosos 176 votos obtenidos, por cierto documentados en la Asamblea Nacional Francesa, Allais nos relata las hazañas de esta especie de superhéroe cotidiano y patafísico, experto en idear soluciones, inventos o cocktails, para cualquier dilema moral o problema de índole práctica: la solución al problema de los confetis mediante el reciclado, cualquier arreglo para su bicicleta y otras máquinas modernas, la nueva distribución territorial en Francia, miles de negocios raros, su propuesta para la Expo de fin de siglo de París o un sistema de boyas olfativas para evitar encallamientos en las costas.

Con una sabiduría y buenhacer aquilatados en una vida aventurera entre largos trayectos en su yate hacia tierras preferiblemente vírgenes y peligrosas correrías en el oeste de una barra americana, nuestros héroe encuentra soluciones a la economía moderna, a la casa moderna o a la guerra moderna. En este último caso nos recuerda al mejor Gila, especialmente en su original solución al problema de los Balcanes. Y todo ello con algún que otro correctivo a camareros con poco savoir-faire en la preparación de sus american drinks.

Aquí en España, quien se lea este libro se va a acordar inevitablemente de los mejor de los humoristas del 27 y la generación que desembocó más tarde en La Codorniz. Pero su obra ha sido poco visitada en España. Su figura ha sido ampliamente reivindicada por un crítico como Ángel González García, que lo considera fundamental en su monumental libro El resto.

Alphonse Allais (Honfleur, 1854 – París, 1905) es con seguridad uno de los mayores humoristas de las letras modernas. Tras un periodo de tranquila vida burguesa de provincias, y como era obligado para un chico de buena familia, Allais recaló en París para realizar sus estudios.

Allí se integra rápidamente en la bohemia de Montmartre y de sus café-cantantes. Se adhiere a los grupúsculos que allí proliferan: los Incoherentes, los Hirsutos, los Hydropatas; y funda su propia escuela, el Fumismo. Se dedica de pleno al periodismo y la literatura de urgencia en revistas como Le Chat Noir, Le Journal o en Le Sourire, publicación fundada por él mismo.

Desde ese momento realiza una enorme obra consistente en centenares de cuentos y algunas novelas entre las que destacan los libros: À se tordre, Deux et deux font cinq, L´Affaire Blaireau (llevada al cine, entre otros, por Louis de Funès).

Al mismo tiempo, el Allais interesado por la pintura, la poesía, la música, los inventos y la ciencia, desarrolla una serie de gags graves, recogidos en buena parte en su Album primo-avrilesque (de 1897), como los cuadros monocromos, poèmes holorimes (versos homófonos), partituras silenciosas y buena parte de los hallazgos e inventos de su museo íntimo: una taza con asa a la izquierda diseñada para un emperador Ming que era zurdo, el verdadero cráneo de Voltaire a los diecisiete años, una astilla verdadera de una de las muchas verdaderas cruces falsas de Jesucristo, así como un auténtico clavo falso de la Verdadera Cruz, este último a tamaño natural y certificado con sello de lacre. Sin duda, Allais anticipa con claridad muchas de las tendencias de las vanguardias artísticas del siglo XX (patafísica, dadá, surrealismo, minimalismo, arte conceptual, anti-arte…).

Su inserción en la Antología del Humor Negro de Breton, el homenaje que le hace Rene Magritte, la reivindicación que hace de su obra Marcel Duchamp y su clara influencia posterior lo convierten en un referente imprescindible para entender las rutas más transgresoras de la literatura y el arte posteriores.

José María Arévalo López de Ontiveros

Director de Comunicación

Editorial Almuzara, Berenice, Arcopess, Toromítico

Teléfono 639 14 98 86

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COMUNICADO DE PRENSA

Buñuel insólito nos adentra en la figura y obra del cineasta más influyente y universal que ha dado nuestra cultura

Sevilla 16 de febrero de 2010.-La editorial Berenice acaba publicar un emotivo libro de Juan José Porto titulado Buñuel Insólito con el que pretende rendir un sentido homenaje a la figura del genio de Calanda. En esta obra el cineasta Porto rescata sus recuerdos, sus añoranzas, sus anécdotas y sensaciones con Buñuel, a quien «cuando un día quise entrevistarle, me dijo que me concedía la entrevista si no la publicaba en ningún sitio, y me la concedió; se la hice y nunca se publicó».

Según su autor, entre sus líneas el lector descubrirá a un Buñuel inédito, a pesar de la cuantiosa bibliografía suscitada en torno a él. Un volumen cuajado de emociones y vivencias en el que se desgrana con sabiduría y gracejo la personalidad fascinante y compleja del cineasta más universal que ha dado la piel de toro.

Porto indaga no sólo en la personalidad del genio, sino también en las entrañas de su obra, de la que dice que «tenía que hacer cine con muy pocos medios, un cine sobrio pero a la vez muy profundo», lo que en ocasiones provocaba la incomprensión popular. A juicio de Juan José Porto el tiempo ha corroborado la grandeza de un legado que ha sido fuente de inspiración y referencia obligada para cineastas de todo el mundo.

Juan José Porto, nacido en Guernica, estudió en la Universidad de Granada Ciencias Sociales y Químicas, y en la de Madrid Periodismo y Cinematografía. Fue número uno de su promoción en Periodismo. A los 25 años de edad presidía el Círculo de Escritores Cinematográficos, y a los 28 era director de un diario. Como novelista, su obra más relevante es La víbora, aunque es su trayectoria como director la que le ha granjeado mayor celebridad: El último guateque, El curso en que amamos a Kim Novak, El florido pensil… De inagotable inventiva y espíritu crítico siempre a flor de piel, Porto es un creador muy respetado por sus compañeros de profesión; un referente moral, siempre en tránsito, siempre acuciado por su inmenso amor al cine y a la cultura en general.

José María Arévalo López de Ontiveros

Director de Comunicación

Editorial Almuzara, Berenice, Arcopess, Toromítico

Teléfono 639 14 98 86

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Circular 07: Las afueras

(Circular 07: Las afueras)

Vicente Luis Mora

Editorial Berenice

Colección Nova

Año de publicación: 2007

Primera edición: septiembre 2007

© Vicente Luis Mora, 2007

© Editorial Berenice, S. L. 2007

Género: Micro-narraciones

ISBN: 84-96756-31-1

Páginas: 221

 
 

Argumento

Circular 07: las afueras está estructurada a modo de insólito callejero que podemos consultar o empezar a leer por donde queramos. Cada una de las calles de Madrid, y algunas de Córdoba, aparecen asociadas a poemas, microensayos, breves escenas dramáticas, sms, canciones (rap), informes, críticas literarias o sobre arte contemporáneo, bocetos de novelas, documentales narrativos, reseñas, informes, bandos municipales, cárteles de obras públicas, emails… y casi siempre estos textos son introducidos por citas literarias, filosóficas, aforismos… relacionados con la ciudad, lo circular o todas aquellas cuestiones que inquietan, de alguna forma, al autor o están directamente conectadas con cada texto en concreto.

Opinión

Tal y como se cuenta en micro-relato CALLE ADROGUÉ (p.71/72) el personaje principal de esta novela no es una persona ni una serie de personas sino una ciudad: Madrid. Y ésta, protagonista estelar de la historia, a veces sufre pequeños brotes de esquizofrenia y se piensa otra ciudad, por ejemplo, Córdoba. Por eso, pienso que se trata de un libro absolutamente inclasificable, no apto para el amante del estereotipo o del lugar común o del que le gusta leer “lo de siempre”. En caso contrario, va encontrarse con un libro diferente y que va a sorprenderle seguro.

La voz de esta ciudad es múltiple: la de las pequeñas historias de sus habitantes, esas conversaciones que oímos al azar en el metro, por la calle, en el centro comercial…, o la de los  millones de sms que se cruzan de un móvil a otro o la de todos aquellos autores que hablaron o reflexionaron en sus escritos de la ciudad como concepto o de Madrid en concreto. Exige por tanto una actitud activa a la vez que participativa por parte del lector.

Como consecuencia de todo lo anterior, este libro no tiene ni principio ni final: es circular como lo es también Madrid, ciudad ilimitada – que no infinita- y que además da la impresión de estar completamente hueca por dentro (p.212).  Esto permite al lector jugar con los textos, empezar a leer por donde apetezca, seleccionar aquellas partes que más le llamen la atención. Al no tener marcados los límites y poseer una estructura circular se permite por tanto una mayor de libertad de acceso al texto en cuestión. Si uno quiere puede comenzar a leer en orden o no… eso depende del criterio o del gusto personal de cada cual.

De igual modo, del criterio personal de cada lector dependerá la elección de que partes del libro le resultan más esenciales o motivadoras (las historias en las cuáles los SMS y7o los emails tienen gran importancia como motor narrativo, por ejemplo) y cuales más accesorias o prescindibles (en mi caso, todo lo que tiene que ver con la feria ARCO de Madrid) que “haberlas hailas“.

El porqué este libro permanece prácticamente en el anonimato mediático-cultural en nuestro país y sin embargo otros de similares características – “Nocilla Dream” – han sido todo un boom es uno de los misterios editoriales sin explicación alguna. En cualquier caso, semejante desequilibrio “nocillero” me parece bastante injusto la verdad.

© Joseph B Macgregor

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